Corso di fumetto

Partecipa al Corso di Fumetto e disegno di 10 lezioni.

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Impara i disegno di base

Il corso di fumetto e disegno ideato e realizzato da Marco, si è tenuto da Settembre a Novembre 2025 ed è stato un successo!

Il corso è formato da 10 lezioni che avverrano il sabato pomeriggio presso Agenzia Formativa Corali Livorno.

Durante le lezioni imparerete le nozioni base del fumetto e del disegno, e come poterle applicare nel mondo del lavoro.

Lascia i tuoi contatti per i prossimi corsi 2026!

Corso di Fumetto e Masterclass gratuite

Corso di Fumetto

1. Introduzione al fumetto + materiali

Cos’è il fumetto: storia, mercati principali, artisti di riferimento

Generi del fumetto: manga, supereroistico, graphic novel, franco-belga

Materiali: tradizionali e digitali (Photoshop, Procreate, Clover Paint)

Esercizio: pensare e scrivere una breve storia da sviluppare

Si richiederà agli studenti di pensare ad una breve storia di almeno 1 pag su cui lavorare al fine di realizzarla. In alterativa

se ne può creare una insieme o posso fornirla io così che sia uguale per tutti.

2. Sceneggiatura e regia

·Cos’è lo storytelling visivo

Le inquadrature, movimenti di camera e ritmo della narrazione

Esercizio: scrittura della sceneggiatura di una pagina

Analizzerò singolarmente le storie che i ragazzi proporranno al fine di aiutarli a produrre almeno una pagina di fumetto,

obiettivo del corso. In questa fase dovranno sostanzialmente scrivere la sceneggiatura della pagina, cosa da sceneggiatori

e non da fumettisti ma indispensabile per poter procedere col lavoro andando a capire quindi, cosa disegnare.

3. Character design

Creazione visiva del personaggio: forma, silhouette, costumi

Studio del volto e delle espressioni

Esercizio: scheda personaggio e turnaround (il personaggio di fronte, di profilo, da dietro e a 3/4.)

4. Layout & Storyboard

Cos’è il layout: impaginazione e scelta delle vignette

Differenza tra storyboard e matita definitiva

Esercizio: bozza a matita della tavola

Si richiederà di riportare sulla pagina, ciò che si è scritto nella sceneggiatura in una bozza grossolana ma funzionale)

5. Prospettiva

Punti di fuga, costruzione della scena

Prospettiva a 1, 2 e 3 punti

Esercizio: costruzione di ambientazioni in prospettiva con 1,2 o 3 punti d fuga

6. Anatomia e figura in movimento

Anatomia maschile e femminile: proporzioni base

Figura in movimento e gesto

Esercizio: copie da reference e figure dinamiche al fine di capirne le forme e di studiare i muscoli e i loro nomi per poi

applicarle alla loro storia/pagina

7. Anatomia in prospettiva

Applicare le forme anatomiche in ambienti prospettici

Uso delle forme geometriche per costruire il corpo

Esercizio: bozza definitiva con figure e sfondo coerente

Al termine di questa lezione si dovrebbe aver pronto il layout definitivo sapendo quindi dove devono stare, quanto grandi

dovranno essere e cosa stanno facendo, tutti gli elementi della pagina.

8. Matita pulita e rifinitura

Passaggio dalla bozza alla matita finita

Pulizia delle linee, equilibrio tra figura e sfondo

Esercizio: realizzazione della tavola definitiva a matita

In questa lezione gli studenti dovranno definire il lavoro svolto fino a questo momento al fine di creare una pagina pulita e

con tutti gli elementi funzionanti

9. Inchiostrazione

Tecniche e strumenti per inchiostrare

Uso delle linee per profondità e chiaroscuro

Esercizio: inchiostrazione della tavola

Gli studenti dovranno ripassare le linee del disegno della pagina con un pennarello nero, decidendo dove apporre i neri

pieni e marcando con un segno più spesso ciò che deve stare più vicino. Per fare ciò verrà chiesto loro di portare almeno 3

misure di pigment liner 0.1- 0.3 – 0.6, un pennarello indelebile con punta a martello grande e un pennello a punta tonda

n.4 con dell’inchiostro nero

10. Lettering e gabbia

Balloon: forme e significati

Posizionamento nella tavola, font e leggibilità

Esercizio: aggiunta dei balloon e testi alla tavola

11. Feedback, valutazione finale e consigli professionali

Visione collettiva delle tavole

Consigli su libri, autori e tecniche da approfondire

Eventuali esercizi aggiuntivi e suggerimenti per portfolio

Chi sono

Marco Russo

leggi la bio completa

Nato nel 1991 vicino Napoli, Marco Russo ha sempre amato il disegno, la pittura e il fumetto.
Sin dai primi anni di scuola, inizia ad acquisire competenze e ad avere riconoscimenti.
L’esprimersi e il comunicare attraverso questi mezzi diventano il suo modo di vivere.

Frequenta le scuole superiori all’istituto d’Arte “A.Passaglia” di Lucca (la città del fumetto) dove nel 2009, incontra Simone Bianchi (artista Marvel di fama mondiale) che lo aiuta a migliorare.
Ha collaborato con lui alla colorazione della storia sul Dottor Destino nel numero 1 dei Fantastici 4 (Marvel 2018), in “Sharkey: The Bounty Hunter” (Netflix), e in altri progetti.

Il 1 Gennaio del 2018 apre il suo Studio Creativo dove si occupa della creazione immagini a 360°:Dalla pittura più classica alla grafica pubblicitaria, dai fumetti al design. In questi anni ha partecipato a più di 50 eventi del settore con il suo stand in Italia, Europa e Stati Uniti.

Nel 2023 ad esempio, tra l’evento di Chicago (C2E2) e quello di New York (NYCC), ha dato inizio a nuove collaborazioni come quella con il noto Art Dealer “Anthony’s Comic Book Art” e con l’italianissima “cArt Gallery” di Roma.Subito dopo è stata inaugurata la sua mostra personale “Dentro la mia mente” presso la Galleria “Il Germoglio”.

Marco ha realizzato anche molte copertine per libri, immagini pubblicitarie per aziende, graphic novel, copertine per brani musicali, board game, locandine per eventi, ecc.

Tra gli altri suoi lavori: nel 2020 per Edizioni Chartesia realizza 3 dipinti su tela per una nuova versione della “Divina Commedia” di Dante Alighieri. L’ambizioso progetto è stato presentato in anteprima assoluta durante l’OPEN STUDIO ONLINE, la trasmissione in diretta che Marco, dal suo studio, realizza in collaborazione con Lucca Comics durante il lockdown causato dalla pandemia di Covid-19. Quei dipinti ed altri, sono stati oggetto di alcune mostre.

Nel 2024 ha realizzato da graphic novel “Vino Generoso” di Italo Svevo (PV Edizioni) e dal 2025 è art director per rinnovare il design e la comunicazione di alcuni brand.